au mardi 30 juin 2026
- financement par la Région Occitanie / Pyrénées-Méditerranée pour les demandeur·euse·s d’emploi.
- autres financements : Afdas, PTP, employeur, etc.
Conventionnée par la Région Occitanie / Pyrénées-Méditerranée (2023 / 2026)
Des journées spécifiques se dérouleront dans d’autres structures toulousaines et en Région.
L’ensemble du site est conforme aux normes d’accessibilité des personnes en situation de handicap. Si vous avez besoin d’un aménagement spécifique, contactez notre référente handicap : Chloé PERROT – formation@federation-octopus.org / 07 64 80 16 61.
- 350 heures de stage en entreprise
OBJECTIFS PÉDAGOGIQUES
Intervenant dans un cadre budgétaire, temporel et artistique définit en lien avec les différentes parties prenantes, le·la chargé·e de production veille à l’organisation matérielle, juridique, humaine et financière relative à la production d’un ou plusieurs projets artistiques (spectacle vivant, représentations théâtrales, danse, concerts de musique, etc.).
Dans un contexte où les impératifs budgétaires, temporels et artistiques convergent, le rôle du·de la chargé·e de production est central. Il·elle assure une gestion intégrale des projets artistiques, de leur conception à leur réalisation, en veillant à leur viabilité financière, administrative et logistique.
Face aux mutations du secteur culturel, le·la chargé·e de production doit relever de nouveaux défis : diversification des sources de financement, intégration des enjeux environnementaux et lutte contre les violences et le harcèlement sexistes et sexuels.
Formation inscrite au RNCP code 39624, certification niveau 5.
Autorité responsable de la certification : ECAD Consultants – IESA
Date d’enregistrement de la certification : 01-10-2026
Débouchés :
- chargé·e de production/diffusion
- attaché·e de production/diffusion
- assistant·e de production/diffusion
- chargé·e d’administration de production
- chargé·e de développement
- chargé·e de projet
Codes ROME associés : L1302 – Production et administration spectacle, cinéma, audiovisuel
SPÉCIALISATION MUSIQUES ACTUELLES ou THÉÂTRE
Les participant·e·s se positionnent sur un parcours Musiques Actuelles ou un parcours Théâtre, qui englobe également le cirque, la danse, la marionnette et les arts de la rue.
Chaque groupe bénéficiera de modules d’approfondissement spécifiques à la filière artistique visée sur un volume d’environ 90 heures.
PUBLIC CONCERNÉ ET PRÉREQUIS
Formation tous publics, accessible aux demandeur·euse·s d’emploi, salarié·e·s ou intermittent·e·s du spectacle ayant le projet de se professionnaliser dans le secteur de la production.
La sélection des candidat·e·s se réalise par le biais de plusieurs prérequis :
Prérequis à l’entrée en formation :
• Entrée avec un niveau 4 : Être titulaire d’une certification de niveau 4, d’un baccalauréat, d’un DAEU, ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger).
• Entrée avec un niveau 3 : Être titulaire d’un titre ou d’un diplôme de niveau 3 et justifier d’une expérience professionnelle dans le secteur visé de 24 mois minimum.
• Dérogations spécifiques : Si le candidat ne dispose pas de l’expérience professionnelle ou du diplôme requis, le candidat devra présenter un dossier démontrant sa capacité à valider la certification professionnelle (VAP, attestation employeur ou autres preuves d’une expérience professionnelle, personnelle ou associative permettant l’acquisition de compétences connexes, etc.).
• La formation doit s’insérer dans un projet réfléchi pour et par le·la candidat·e.
• Le poste de chargé·e de production est étroitement lié au secteur artistique. En conséquence, une connaissance ou une sensibilité avérée aux mondes des arts de la scène (théâtre, musique, danse, arts de la rue) sera demandée aux candidat·e·s, accompagnée d’une culture générale ou du moins d’une curiosité.
Prérequis à la validation de la certification :
• Avoir validé les conditions d’accès à la formation et avoir effectué un cursus de formation préparant au passage et à l’obtention de la certification visée chez le certificateur ou un partenaire conventionné et avoir effectué un stage ou une mission professionnelle (bénévolat, CDD,….) de 2 à 6 mois en lien avec le métier visé.
L’ensemble des prérequis sont détaillés dans le dossier de candidature.
CERTIFICATION
Formation inscrite au RNCP code 39624, certification niveau 5.
Autorité responsable de la certification : ECAD Consultants – IESA
Date d’enregistrement de la certification : 01-10-2026
Validation des Acquis de l’Expérience (VAE)
Pour toute demande, contactez l’IESA : a.abdellatif@iesa.fr
Passerelles, équivalences et domaines d’activités
toutes les informations sont disponibles sur France Compétences.
PROGRAMME
calendrier de la formation
Appel à candidatures
Réunion d'information en présentiel
Une réunion d’information aura lieu le lundi 26 mai en présentiel à l’agence France Travail Jolimont à 9h.
Inscription obligatoire par mail à infostage@federation-octopus.org.
Réunion d'information en visio
Une réunion d’information aura lieu le lundi 16 juin 2025 en distanciel (Zoom) à 14h30.
Inscription obligatoire par mail à infostage@federation-octopus.org.
Clôture des candidatures
Une première sélection est effectuée après lecture des dossiers de candidature.
Entretiens individuels
Sélection finale
Début de la formation
Stage en entreprise (350h)
Il est vivement conseillé de débuter sa recherche de stage en amont de la formation.
Fin de la formation
MÉTHODES ET MOYENS PÉDAGOGIQUES
Alternance d’une méthode expositive et d’une méthode active afin de permettre les apprentissages à travers la réalisation d’une production concrète, à partir des situations de travail : mises en pratique, études de cas, projets en sous-groupes, etc. Les documents administratifs et supports pédagogiques sont transmis via un extranet stagiaire.
La salle de formation est équipée de tables et de chaises pour 20 personnes, d’un vidéo-projecteur, d’un paper-board et d’une connexion Internet. Un espace documentaire est à disposition sur demande des stagiaires qui ont la possibilité de consulter et d’emprunter des ouvrages et revues spécialisées. Une liste des ressources est communiquée à l’entrée en formation.
Évaluation et suivi de la formation
Obtention d’une certification RNCP code 39624 de niveau 5 « Chargé de production de projets artistiques ».
Le·la candidat·e doit valider 4 blocs de compétences :
1- Assurer la gestion du budget et des ressources d’un projet artistique
2- Mettre en oeuvre les opérations contractuelles et règlementaires d’un projet artistique
3- Organiser la production et l’exploitation d’un projet artistique
4- Promouvoir un projet artistique
Les principales composantes de la certification s’articulent autour de la réalisation d’un projet et d’un dossier de production / diffusion démontrant la capacité du·de la candidat·e à accompagner, mettre en œuvre et organiser la réalisation d’un projet artistique dans toutes ses dimensions (financières, budgétaires, administratives) ainsi qu’à assurer sa promotion et sa communication. Le·la candidat·e devra produire et présenter oralement devant un jury un dossier et ses livrables selon les compétences visées. Il·elle devra également se soumettre à des cas pratiques à partir de données réelles visant à valider des compétences techniques (budget, plan de trésorerie, contrats). En cas de non obtention ou obtention partielle du titre, le·la candidat·e peut se représenter au jury de la promotion N+1.
Les acquis du·de la stagiaire sont également évalués au cours du déroulement de la formation : les intervenants les soumettent à des exercices de mise en pratique individuelle ou en groupe, suivis d’une correction collective. Des questionnaires d’auto-évaluation des acquis sont transmis aux stagiaires.
Des entretiens individuels de suivi de projet sont positionnés tout au long du parcours. Ils permettent un accompagnement personnalisé, adapté aux besoins et aux attentes du·de la stagiaire.
En outre, l’organisme soumet aux stagiaires à chaque fin de module un questionnaire de satisfaction portant sur le contenu, son rythme, sur les capacités de l’intervenant·e à transmettre son savoir, etc.
FORMATEUR·RICE·S
L’équipe de formateur·rice·s est constituée d’une trentaine de professionnel·le·s en activité du spectacle vivant.
Aurélie Lambert
Je travaille en tant que directrice de production de spectacles et projets culturels pour des structures régionales ou nationales : festivals, opéra, compagnies de théâtre et cirque, événementiel…
J’interviens sur les formations « Chargé·e de production de projets artistiques » et « Parcours d’artiste » sur les modules d’environnement économique et juridique de l’artiste, la comptabilité et fiscalité associatives.
Être formatrice pour Octopus, c’est pour moi l’opportunité d’accompagner et soutenir le développement de projets professionnels engagés et multiples.
Rémi Faure
Je travaille pour CVE, structure de production de spectacles basée à Brive. Je m’occupe du développement et de l’accompagnement de structures, de la programmation, et de pas mal d’autres choses.
J’interviens sur les formations « Parcours d’artiste » et « Chargé·e de production de projets artistiques » sur les parties administratives, juridiques et sociales.
Être formateur pour Octopus, c’est pour moi de pouvoir profiter d’un temps d’échange et de transmission. C’est également être au plus près des préoccupations des personnes tout en leur faisant part de mes expériences et me nourrir des leurs.
Eric Vanelle
Je suis permanent au Théâtre du Grand Rond depuis 20 ans en charge du développement et des politiques publiques, mais également comédien et metteur en scène. J’ai co-fondé le Théâtre du Grand Rond, l’Association Ecluse, la SCIC Le Tracteur, et suis à l’initiative du projet RAVIV – Toulouse. Depuis plus de 10 ans, je conseille et accompagne compagnies et artistes.
J’interviens sur les formations « Chargé·e de production de projets artistiques » et « L’intermittence dans le spectacle vivant »
Myriam Chaabouni
Je suis directrice des productions et fondatrice du bureau de production Tout’Art qui collabore avec les équipes artistiques professionnelles pour le développement de leurs projets par le biais de différentes missions.
J’interviens sur la formation « Chargé·e de production de projets artistiques ».
Être formatrice pour Octopus représente pour moi un moment de rencontres, de partage des connaissances, de compréhension des enjeux, et la richesse de l’apport d’un groupe de stagiaires, autant de moments riches et passionnants !
Sébastien Toureille
Je suis co-directeur de Demain, dès l’Aube, coopérative d’ingénierie culturelle implantée en Cévennes gardoises, à la Filature du Mazel. Je travaille depuis vingt-cinq ans dans le secteur du spectacle vivant. Plus précisément dans le conseil aux artistes et porteurs de projets et l’organisation de saisons culturelles ou de festivals. Je suis notamment directeur artistique des Transes Cévenoles à Sumène.
J’interviens sur la formation « Chargé·e de production de projets artistiques »
Être formateur pour Octopus, c’est pour moi prendre le temps de partager mes expériences professionnelles, ma passion pour les politiques publiques et culturelles et de participer au renouvellement générationnel de notre secteur professionnel.
Marie Attard
Depuis 2018, je travaille en tant que directrice de production au sein du bureau Playtime, et je le dirige depuis 2023. Nous sommes spécialisées dans l’accompagnement dans le développement de projet pour des compagnies du secteur du spectacle vivant, des collectivités territoriales, des institutions publiques et privées du secteur de l’Économie Sociale et Solidaire.
J’interviens sur la formation « Chargé·e de production de projets artistiques ».
Être formateurice pour Octopus, c’est pour moi échanger, transmettre, rencontrer des futur.e.s professionnel·le·s du secteur et les sensibiliser à nos métiers.
François Bloque
Je travaille depuis dix-sept ans dans l’industrie de la musique en tant que tourneur, manager, producteur phonographique et label… Mais également distributeur, éditeur musical et marketer.
J’interviens sur les formations « Chargé·e de production de projets artistiques » et « Parcours d’artiste ».
Être formateur pour Octopus, c’est pour moi l’occasion de partager toutes ces années d’expériences, aider les apprenant·e·s à éviter les pièges des débuts, à mieux comprendre l’environnement dans lequel ils·elles mettent les pieds, les aider à développer leur esprit critique, et leur faire gagner quelques années précieuses dans leur développement !
Carole Lacourtiade
Je travaille dans les Musiques Actuelles depuis plus de vingt ans. J’ai fondé une expérience dans les politiques culturelles, le développement de projet, ainsi que l’accompagnement des artistes et des équipes.
J’interviens sur la formation « Chargé·e de production de projets artistiques ».
Être formatrice pour Octopus, c’est pour moi l’opportunité d’établir un lien avec les nouvelles et nouveaux arrivant·e·s dans nos métiers de la culture, de proposer une oreille attentive à leur situation d’apprenant·e, de nourrir des échanges fructueux autour de leurs parcours hétérogènes et souvent créatifs.
Promotion 2024
des stagiaires sont globalement très satisfaits ou satisfaits de la formation.